Ready Player One

A very good cd.brought back memories of the film

Please note - this is NOT the various artists version. I have to give this 5 stars because it was totally my error in ordering it, however it is one of only 2 things I have ever returned to Amazon. I made the mistake of reading another buyer's review without realising that there are two soundtracks for this movie and the 'various artists' one hasn't even been released yet (it's April 18). This version is what I would call the instrumental backing music and if that's what you want then it will be perfect, just be careful to order the right one!

I bought this off the back of watching the movie a second time and loving it! I also have a penchant for collecting CD's, the excellent choice of music in the film, and the 80's in general. In fact, even if you've never seen the film, this is a pretty decent selection of tracks you might like from that era regardless! With staples like 'Everybody Wants To Rule the World' and New Order's seminal, 'Blue Monday', pretty much every track here is great. Even includes the relatively unknown Springsteen track, 'Stand On It', which I've always loved and been after in some form or another. The CD itself is packaged nicely, had no faults with delivery or condition of the case upon arrival. Plays fine, and is lovely to look at, with the film cover providing an injection of futuristic sci-fi and nostalgia, too. One thing I will say is that this soundtrack doesn't include *all* the songs used in the movie. I noted Van Halen's 'Jump' and Joan Jett & The Blackhearts' amazing 'I Hate Myself For Loving You' ommited from this OST. Always strikes me as odd when they leave a few tracks out, but still - Most of the tracks used in the movie are on here, and they sound great.

When I heard John Williams was unable to score Ready Player One I was disappointed at first, even though I really enjoy Alan Silvestri's film scores. After seeing the movie the disappointment was gone. This is a great score with some wonderful catchy themes. Possibly Alan Silvestri's best since the Back to the Future trilogy.

Good compilation of songs from the film. All well known songs and artistes. I am pleased with my purchase and would buy again.

I ordered this before watching the film (something I rarely do unless I know what I’m getting, like Star Wars for example) however I was taken along by the hype and the fact this is Steven Spielberg and Alan Silvestri, two masters of their craft and two people synonymous with my growing up. For Spielberg, Duel, Jaws, Close Encounters & E.T. (not forgetting his production work on Poltergeist, Gremlins, The Goonies and Back to the Future) were regular annual viewing (and still are). For Silvestri, his soundtracks are slightly less impactful on my childhood (bar the fantastic Back to the Future) but equally impressive, with Who Framed Roger Rabbit, The Abyss, Forrest Gump etc proving that he’s a master of score composition. The prospect of them both together on a film so closely linked to works they had done 30+ years ago was something I had to have. Sadly, while watching the film the soundtrack didn’t grab me the way I had anticipated. The main theme, which crops up throughout did elevate certain scenes but as a whole wasn’t as rich as past Silvestri works. Sadly neither did the film itself. Considering the movie is very much based on nostalgia for a time that I certainly a) remember and b) still look back on very fondly indeed, I found it rather dull, certainly when we are in The Oasis. I’m certain the CGI used today will look extremely poor when compared in 2045 when the film is set. To me, it already looks a bit dated and not from the nostalgic nods to the 80’s. I would have expected photo-real avatars so that ‘players’ could be anyone from Steve McQueen to Marty McFly via Jon Snow or Lara Croft. So, when I listened to the soundtrack in isolation, I was hoping to find treasure in many cues I may have missed in the action on screen. Sadly I didn’t. It’s a good competent score but it’s not great. It’s certainly not up there with Silvestri’s best and doesn’t really call for repeat listens. It’s actually quite forgettable (possibly much like the film in my opinion), which is a big disappointment. I really wanted to love this. After repeat listens, I’m still trying to dig beneath the surface but with little luck. Sadly, or brilliantly (delete as appropriate) the best bits of the score are those which borrow heavily from ‘The Delorean’ cue from Back to the Future. Both the Main Theme and End Title tracks on CD 2 are probably enough to cover the essentials of the score as they encompass the best bits but that’s not selling the soundtrack very well. I wanted this soundtrack to be a Greatest Hits of Silvestri’s work alongside what was mooted as a Greatest Hits of Spielberg. Neither could ever reach those lofty heights of course but sadly neither have come close.

Arrived quickly and as described

Wasn't what we were expecting as we didn't read the information properly.

La colonna sonora composta da Alan Silvestri per "Ready Player One" svolge egregiamente il suo lavoro all'interno della pellicola diretta da Steven Spielberg, trattata degnamente su questo doppio CD per un'ora e mezza di musica circa. Le pagine composte dal'autore newyorkese rispecchiano il suo stile tipicamente d'avventura di fine anni '90 e del nuovo millennio, senza tralasciare però chiari rimandi al suo modo di comporre per gli anni '80, con orchestrazioni e timbriche che strizzano spesso l'occhiolino a Ritorno al Futuro, suo cavallo di battaglia per quel decennio. Molte le citazioni poi, dal Godzilla di Akira Ifukube al King Kong di John Barry, finendo ovviamente tra le braccia del suo Ritorno al Futuro per omaggiare la Delorean. Alan Silvestri che compone musiche per un film diretto da Steven Spielberg è la consacrazione di questo autore, che subentra all'ineguagliabile John Williams, da sempre braccio destro del regista. L'album, com'è giusto che sia, include solo brani originali composti dall'autore statunitense, mentre per i nostalgici che vogliono godersi le canzoni tipicamente anni '80 e non solo sarà meglio acquistare il cd singolo con i brani non originali.

Après Histoires Fantastiques, Fandango, la trilogie des Retour Vers le Futur et bien entendu, Roger Rabbit, voici donc la sixième collaboration entre Silvestri et Spielberg. Evénement notable et surprise de taille, il s’agit surtout de la première collaboration du compositeur avec le réalisateur et non le producteur. Un événement d’autant plus notable que c’est la 3eme fois seulement que Spielberg réalisateur trompe son compagnon musical de toujours après Color Purple, pour des raisons politiques et BRIDGE OF SPIES, pour des raisons médicales. La raison de cette première ? La défection de John Williams, officiellement débordé par le score de STAR WARS LAST JEDI et celui de THE POST, film bouclé inextremis pour une sortie en urgence avant les Oscars. Excuse officielle mais sans doute pas tout à fait de bonne foi car on peut douter que le maestro n’ait réellement pas eu le temps de rejoindre son partenaire pour le film qui marque son grand retour au blockbuster d’aventures. Surtout qu’on se rappellera qu’il composa et orchestra, en 2005, une Mémoire de geisha, une Revanche de Sith et une guerre des Mondes quelques mois à peine après un Harry Potter et un Terminal. Rien que ça. Newman qui avait été imposé la fois précédente par le studio ayant déçu Spielberg, le choix de Silvestri pour remplacer Williams, s’imposait à plusieurs titres. D’abord, le héros du film pilotant une De Lorean, ce choix était aussi évident qu’un furoncle en forme de Flux Capacitor sur la pointe du nez d’un top model. Ensuite, rayon blockbusters, Silvestri a lié sa carrière à celle de Zemeckis, seul réalisateur ayant à cinq reprises réussi à concurrencer Spielberg au box office des années 80 et 90. Que ce réalisateur soit aussi un ami et partenaire de longue date de Monsieur E.T. ne gache rien. De plus, avec Horner et Goldsmith, aujourd’hui décédés et Broughton ou Grusin, à la retraite, Silvestri reste le dernier compositeur actif des succès Amblin des grandes années 80 auxquels ce READY PLAYER ONE est un hommage vibrant. Enfin, toujours au sommet du box office en 2018 avec Avengers I ou III, il est tout simplement le compositeur d’au moins trois grands scores inoubliables : Forest Gump, Back To The Future et Roger Rabbit. Même si les mauvaises langues se rappelleront surtout Bodyguard. Et ce choix se justifie dès la première écoute d’une BO qui prend aisément la tête de toutes les compositions de ce premier trimestre 2018. Hommage très classique aux grands scores orchestraux des années 80 et 90, la composition monopolise sans surprise les cuivres, cordes, vents et percussions d’un ensemble symphonique parfaitement dirigé. Si quelques chœurs apparaissent ça et là pour ajouter au martial ou à la mélancolie de certaines plages (the Oasis, An Orb Meeting, This Is Wrong), ils restent en retrait et s’effacent après quelques secondes. Comme tous les musiciens formés à l’école du petit écran, Silvestri qui a composé pour CHIPS, STARSKY, MANIMAL, HOOKER et bien sûr AMAZING STORIES, sait comment inventer puis décomposer un thème à même de s’inscrire dans la mémoire du spectateur dès la première écoute. Comme ses autres plus grands thèmes, celui de READY PLAYER ONE se sifflotte naturellement et presque machinalement une fois le générique de fin achevé et la salle quittée (Main Title, End Credits). Outre cette capacité à s’imprimer si facilement dans l’esprit, la force de ce thème vient de son lien de parenté à la fois évident et obscure avec tous les grands thèmes qui accompagnaient les héros de notre adolescence. Du moins de la mienne. Si on a en effet l’impression de le connaître depuis toujours, les écoutes répétées permettent de réaliser qu’il n’en est rien et qu’il constitue en réalité un nouveau titre à part entière. C’est ici la marque des grands thèmes, ceux qui restent. Faisant aussi office de thème du personnage principal, Wade/Parzival, ce thème principal est joliment destructuré pour être incorporé au thème du Clan qu’il codirige, Le High Five (High Five, Welcome To The Rebellion). Il reviendra au fil des plages à chacune des apparitions de Parzival/Wade et de ses exploits. Pour le génie créateur de l’Oasis, Silvestri compose au piano et violons une douce mélodie mélancolique qui marque le désespoir d’un homme qui réalise qu’il n’a jamais vécu (Hello…,This Is Wrong, What Are You). En incorporant le thème de Wade à celui de Halliday et on introduisant une flute très John Williams, Silvestri ajoute une touche d’espoir subtile (What Are You, There’s Something I Need To Do). Pour l’Oasis, lieux de tous les fantasmes, le thème est tout à la fois antique, médiéval, sensuel, excitant et dangereux. Aux côtés de Wade, Artie bénéficie d’un thème espiègle tout en cordes qui dépeint la force et l’opinatreté d’une héroïne prête à tout (Arty On The Inside, She Never Left). Comme sur la pellicule, il y a à l’évidence en elle plus de maturité, de persévérance et de détermination que chez Wade. Petit bémol, un peu en retrait, le thème de Sorrento, le vilain de service aurait sans doute mérité un peu plus de consistance pour s’illustrer réellement (Sorrento Makes, Sorrento punkes notamment). Au-delà des thèmes purs, Silvestri livre une composition quasi parfaite. Plutôt que de se laisser écraser par l’ombre de Williams en se contentant, comme Newman il y a deux ans, d’apporter un fond sonore sans identité, il décide de faire du Silvestri de la grande époque. Cavalcade de percussions et de cuivres, explosions de cuivres, les courses poursuites dépassent toutes aisément les 88 m/h (Hold On, Why Can’t, Real World, Arti) Surtout, comme notamment dans Back To The Future, Soap Dish ou surtout Roger Rabbit, il s’amuse à modifier les rythmes et incorporer les thèmes d’autres univers. Sans surprise, Back To The Future est le plus présent mais on retrouvera aussi notamment Chucky, Tron, 1941, Animal House (Real World, Sorrento, Hold On To…). Souvent fugitives, les références pleuvent mais renforcent chaque fois le plaisir de l’écoute. On l’a toujours su, avec Williams ou Conti, Silvestri est l’un des champions incontestés des envolées lyriques. Il le re-prouve ici sans mal avec brio. En conclusion, une superbe partition que certains trouveront beaucoup plus réussie et aboutie que le film malheureusement souvent sans âme qu’elle accompagne. Plus qu’un pigiste de luxe, Silvestri nous rappelle, avec ses habituels tics et gimmicks jouissifs, qu’il est l’un des plus grands compositeurs de musique de film. L’écoute de ce score s’impose d’autant plus que les plages assez longues sont, lors du film, souvent écrasées par l’utilisation trop artificielle des tubes clichés des années 80 et 90. Un seul gros regret : l’absence du score composée en 1980 par Wendy Carlos et Rachel Elking pour The Shining. Un Mignight, The Stars & You d’Al Bowly, aurait même été bienvenu compte tenu de l’importance du film de Kubrick dans le film de Spielberg. Tant pis. Reste donc un superbe Retour Vers le Passé à se faire et refaire grâce à l’auto-radio K7 de la Delorean. Ou de la Twingo selon vos moyens. Sans oublier d’acheter la BO complète de Roger Rabbit sortie il y a quelques mois et l’intégrale des Back To The Future sortie il y a deux ans et des poussières. Épuisée et un peu cher mais avec une Delorean et un parking de supermarché, il y a de fortes chances pour que vous puissiez vous les offrir dès leur date de sortie.

There are various cd's out there. This is the actual soundtrack for the movie so is quite good.

Noch nie hat mich ein Steven Spielberg Film musikalisch enttäuscht. Diesmal ist die ganz besonders stark geworden. Man hört wirklich tolle, klassisch-orchestrale Filmmusik, die nicht umsont an "Zurück in die Zukunft" (1985) und andere frühere Silvestri Arbeiten (Roger Rabbit - 1988, The Abyss - 1989, ...) erinnert. An passenden Stellen im Film fügte Silvestri sogar Kurzzitate anderer Komponisten ein, wenn der Film es verlangte: zum Beispiel Max Steiners King Kong (1933) oder 1941 - Wo bitte gehts nach Hollywoo? (John Williams 1979). Als eine Figur in der virtuellen einer anderen Figur eröffnet, dass sie Piraten hasst, zitiert Alan Silvestri sogar eines der bekannten Cello-Musikpassagen von Hans Zimmers "Fluch der Karibik" (2003) zur Jack Sparrow - Figur. In einen anderen Stück wird das originale Godzilla Thema eines japanischen Komponisten zitiert. Und wenn zum Beispiel eine Figur wie die grässliche Chuckie, die Mörderpuppe erscheint, passt sich Silvestri stilistisch passend an. Am meisten hört man stilistisch Alan Silvestris "Zurück in die Zukunft" (1985) - Musik heraus. Der legendäre Trommelrhythmus aus dem ersten Teil der Clocktower Sequenz (dem Höhepunkt von Zurück in die Zukunft) treibt auch in Ready Player One die Action mehrfach effektiv an. Da der Film selbst eine bunte wie packende Referenz an die 80er ist, passt alles, was Alan Silvestri hier gemacht hat. Für Ready Player One komonierte Alan ein schönes warmherziges wie heroisches Hauptthema, das im Film gekonnt in verschiedenen Varianten eingeetzt wird. Im Booklet sagt Steven Spielberg, dass Alans größtes Interesse ist, mit seiner Musik in Verbindung mit dem Bild die Story zu erzählen. Alan hat alle Nägel getroffen!!! Wer Alans Scores der 80er Jahre liebt, wird "Ready Player One" ebenso begeistert aufnehmen. John Williams hätte sicher auch einen guten Score abgeliefert, aber beim jetzigen Ergebnis finde ich, das Alan Silvestri von Steven Spielberg die absolut perfekte Wahl war. Auch John Williams, welcher seine Energie für Spielbergs Film "The Post" benötigte und daher nicht beide Filme zugleich vertonen konnte, begrüßte diese Entscheidung. 5 Sterne für einen Score, wie man ihn seit den 80er Jahren nur noch selten, auch von Alan selbt, in dieser Art gehört hat: einprägsames warmes wie fanfarenreiches Hauptthema, erstklassige melodiendurchsetzte Actionmusik, die sich steigernd aufbaut, sowie magisch und geheimnisvoll klingende Passagen (In einem Stück wird mit dem Chor die gleiche Atmosphäre erzeugt wie in Alan Silvestris Musik zum james Cameron Klassiker "The Abyss" - 1989). Hoch lebe Alan (Alan Silvestri erhielt 2011 den Max Steiner Award bei Hollywood in Vienna)! Ein anderer sehr empfehlenswerter Silvestri Score der letzten Jahre ist "The Walk" von 2015. Wer offizielle, teils limitierte Komplettversionen seiner Klassiker sucht, sollte beim Label INTRADA, Varese Sarabande oder LaLaLand Records nachforschen, welche u.a. die Back To The Future Scores vor einigen Jahren erstmals vollständig herausgebracht hatten (teilweise wieder vergriffen, teilweise noch erhältlich). SONGS: Wer die 80er Songs des Films auf dieser Doppel-CD vermisst, findet einen großen Teil der im verwendeten Songs auf einem separten Album. Tipp für alle, die sich selbst Cds aus gekauften Alben neu zusammenstellen können: Wenn man die Song CD und die Doppel-Cd hat (beide Versionen sind auch als mp3 Download erhältlich), kann sich ggf. selbst eine Doppel-Cd zusammenstellen, die Score und Songs in Filmreihenfolge mischt. Bei "Back To the Future 1" z.B., wo es auch eine Score (Intrada Records) und Song CD-Version (MCA Records) gibt, steigert dies auch den Hörgenuss.

La edición no es una maravilla, y la banda sonora tampoco es de 10, pero si la encuentras a bajo precio es interesante sobre todo para fans ochenteros.